在展陈设计领域，借鉴经典造型已经成为一种普遍的现象。许多设计师在进行展厅设计时，常会使用一些已经被广泛认可和有效的创意造型，以增强展示的吸引力和传播效果。那么，展陈设计中被借鉴较多的造型有哪些？以下将详细介绍近年来在展览设计中被多次借鉴的十大造型，供设计初学者参考与借鉴。

　　一、镂空字卷轴造型墙

　　这一造型运用展开的历史长卷形态，表现出多个朝代的变迁，结合镂空的汉字格栅技术，使得展览内容不仅生动形象，还富有文化内涵。通过这种形式，能够有效地引导观众的视线，帮助他们轻松理解各个历史时期的建制变迁。这一设计理念在城市规划馆和历史博物馆中广受欢迎，为展示历史和文化传承提供了直观的方式。

　　镂空字卷轴造型墙

　　二、巨型卷轴造型升级版

　　该设计通过河流的意象，再现依水而兴的城市发展景象。顶部的巨型卷轴如同蜿蜒的河流，生动地展现城市历史的演变。来宾可以沿着刻有明、清及民国时期境域演变的模型路面行走，观看前方的数字投影沙盘，直观感受城市的千年沧桑。这种互动性极强的展示方式不仅增强了参与感，还提升了观众的沉浸体验。

　　巨型卷轴造型升级版

　　三、投影幕互动区：印章造型

　　此造型以印章为主题，通过现代科技手段结合传统文化，创造出独特的展示空间。在互动区，来宾能够亲自参与或体验数字化的内容，触摸印章释放的文化信息。这一设计不仅保留了传统文化的元素，同时也为观展增添了现代感，使得参观者在传统与现代之间找到平衡。

　　投影幕互动区：印章造型

　　四、互动装置纸片艺术造型

　　这一造型具有强烈的视觉冲击力，运用五彩纸片搭建的互动装置吸引了众多观众的注意。该设计与互动屏相结合，来宾可以通过触摸和操作，形成自己的艺术作品。尽管设想已十年，但其创意仍然未过时，常常被设计团队所借鉴。纸片艺术所展现的轻盈感与生动感，给观众带来了愉悦的体验。

　　互动装置纸片艺术造型

　　五、天花红色元素造型

　　这一设计元素在鲁迅美术学院的多个展览中大放异彩，以其鲜艳的红色表现出革命精神和大气磅礴的历史感。尽管该设计的效果图已有十年的历史，但这一元素依旧热衷于多家设计公司的采用，成为传递热情与活力的标志。而红色元素的运用，不仅能够在情感上激励观众，还能提升展览的整体气氛。

　　天花红色元素造型

　　六、渡江战役造型设计

　　该设计充分利用建筑空间特性，巧妙地通过险峻的山涧和开裂的山体形态，营造出一种紧张、激烈的氛围。为了增强现场的沉浸感，设计在切割面下方设置了互动投影，循环播放当时的国际形势动态新闻片段。这样设计使观众仿佛置身于历史之中，感受到渡江战役中涌动的澎湃激情。

　　渡江战役造型设计

　　七、造型柱

　　这一创意构思利用狭长的空间设计出一条柱廊，每根柱体上铭刻了全国各地区支前人民群众的名字和人数，深刻表达了人民群众对伟大人民军队的支持与奉献。柱体后方使用钢板剪影效果，结合特效灯光，营造出千千万万人民的壮阔场景。这样的设计既增强了展览的历史感，也传递出深厚的民众情感。

　　造型柱

　　八、多媒体装置艺术

　　该装置以悬浮在空中的光芒为主题，形成了一种宁静而又庄重的氛围。每个光点都代表着历史的瞬间，并与半空中英烈的名录相呼应。地面则设置冲天而起的象征性展板，与光芒交汇，形成一种强烈的视觉冲击与情感共鸣。此设计使观众在静谧中回顾历史，感受到革命先行者的伟大背影。

　　多媒体装置艺术

　　九、序厅不锈钢装饰雕塑造型

　　由国际著名装置艺术大师设计的大型雕塑作品，融合了东方传统哲学与西方现代艺术，以天圆地方的理念，体现历史的凝聚和地理的中心性。该雕塑展示了武汉在中国历史发展中的重要地位，传递着湖北乃至中国的精神象征，吸引着观众驻足欣赏。

　　序厅不锈钢装饰雕塑造型

　　十、主题浮雕烈士柱

　　在展厅中央，由遇难者遗像构成的铸铁雕塑高耸而立，给人以强烈的视觉冲击。周围的墓碑墙上刻有遇难者的名字，构建出深厚的历史证据，使观众受到震撼。此设计不仅是对历史的悼念，也是对未来和平的追求，令参观者反思历史，珍视当下。

　　主题浮雕烈士柱

　　以上就是在展陈设计中常被借鉴的十种造型。它们不仅具有美学价值，还蕴含深厚的文化和历史内涵。希望这些设计能为广大设计师和展览策划者提供灵感，激发新的创意与思考。同时，也欢迎大家分享更多的见解与看法，共同推动展陈设计领域的进步和发展。